Прием заявок на участие

Прием заявок на участие в VIII Международном фестивале театрального искусства «Территория Жеста» уже открыт! Присоединяйтесь к более чем 200 человекам из разных регионов России и зарубежья, чтобы показать свое талантливое искусство на этой уникальной площадке.

В рамках фестиваля вы сможете показать свое мастерство в различных театральных профессиях, от драматургии до хореографии, и получить возможность открытия новых перспективных направлений деятельности вашего театрального коллектива.

Кроме того, вас ждут мастер-классы по созданию театров-студий и другие творческие общения, которые помогут вам раскрыть свой потенциал и найти новые идеи и вдохновение.

Фестиваль «Территория жеста» не только предоставляет уникальную возможность продемонстрировать свой талант, но и способствует привлечению внимания к важности инклюзивности в искусстве и обществе.

Присылайте заявки на участие в фестивале и станьте частью этого важного события театральной жизни!

Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, а организатор – театр Мимики и Жеста.

«ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА». ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ДЕНЬ

Заключительный день VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» стартовал с обсуждения «Зачем вообще проводить подобные фестивали?» от членов жюри. Напомним, что в состав жюри фестиваля, кроме председателя жюри, директора и художественного руководителя Театра Мимики и Жеста Роберта Фомина входят:

Игорь Чигасов – актер, театральный режиссёр, руководитель театра TOGGER.

Ольга Лапшина – актриса театра и кино.

Максим Тиунов – актер, педагог, режиссёр.

Юлия Чекмасова – театральный режиссёр, хореографа.

Роберт Валерьевич начал с благодарности всем, кто приехал на фестиваль. Для иностранных гостей и участников РЖЯ Роберта на международные жесты переводила Татьяна Трофимова.

Члены жюри отвечали на вопросы всех присутствующих на обсуждении. Так, например, Игорь Чигасов поразмышлял на тему использования глухими актерами других приемов, ведь они не могут использовать голос. Тогда в ход идёт пластика, мимика, и за счёт этого получается сделать интересную оригинальную историю.

Отвечая на вопрос: «Почему вы работаете со слышащими режиссерами?», Роберт Фомин ответил, что для него, как режиссера очень важно развивать свои спектакли, искать что-то новое, пробовать внедрить это. И в большинстве случаев такие эксперименты становятся удачными. К тому же, у слышащих актеров свое видение, и за счёт него получается совершенно по-другому передать замысел спектакля.

Все участники делились своими замечаниями и наработками. 

Из зала донёсся такой вопрос: «Некоторые спектакли фестиваля не слишком-то адаптированы для глухих. Например, спектакль «ПроТебя». Почему?»

«Так наш фестиваль он не только для глухих, он для всех любителей театрального искусства. И то, что слышащие артисты приехали к нам на фестиваль – дорогого стоит. А что касается спектакля «ПроТебя», так он глубоко философский. В нем за счёт пластики передаются внутренние метания, дилеммы. Да, кому-то это нравится, кому-то не очень. Это совершенно нормально, главное, что люди смогли выделить замысел спектакля и передать его.» – ответил Фомин.

«В жюри есть, как слышащие, так и глухие люди. Это значит, что каждый будет рассматривать только свои аспекты и направления?» – спросили из зала.
«Я думаю, что все члены жюри будут рассматривать абсолютно все аспекты спектаклей.Ведь актерская природа – она одна. Каждый артист должен сочетать в себе все направления!» – пояснил Максим Тиунов.


«Сам смысл фестиваля в чем? Не в получении наград, конечно же. А в том, чтобы делиться новыми наработками, находить новые идеи, таланты, новые возможности самовыражения! И я считаю, что надо работать во всех жанрах, для каждого категорий зрителей. Мы готовы на все!» – подытожил Роберт Фомин.

К 17 часам в зале Театра яблоку негде было упасть – полный аншлаг! И церемония открытия началась с номера «Свет от маяка», поставленного артистами Театра Мимики и жеста. На экране транслировался видеоролик с событиями мероприятия.

И вот на сцене появились Ведущая (Татьяна Трофимова) и Иностранец (Игорь Стрелкин). Иностранец одет в русский костюм и уже бегло говорит на русском жестовом языке (РЖЯ). Теперь уже Иностранец будет вести церемонию на РЖЯ, а Ведущая будет переводить его на международные жесты.

«VII Международный фестиваль театрального мастерства «Территория Жеста» завершается, и это безусловно грустно. Но тем не менее, это были дни торжества искусства! А сейчас я приглашаю на сцену президента Всероссийского общества глухих Александра Бочкова!»Иностранец пригласил на сцену президента ВОГ.

Александр Бочков«Дорогие организаторы, участники, гости! Сегодня последний, пятый день фестиваля. Вот и закончились волнительные моменты, мы узнаем сегодня наших победителей. Я считаю, что театральное искусство делает наши души глубже, богаче!
Я хочу выразить свою уважение организаторам за то, что за 7 лет существования «Территории Жеста» им удалось вознести уровень фестиваля на невиданные доселе высоты. Роберту Фомину удалось объединить всех талантливых глухих артистов не только России, но и мира на этой площадке. Он не испугался санкций! Также хочу выразить благодарность всем участникам, артистам, волонтёрам за прекрасную организацию. Желаю вам всем новых побед, успехов, любви! А фестивалю «Территория Жеста» желаю расти и развиваться и дальше! Спасибо!»

Церемония закрытия перемежалась номерами артистов. Вот и артисты ТМЖ представили танец «Синяя река», за ними исполнили песню «Весна» артисты «Недослов». Белорусы выступили с пантомимой «Сон», а швейцарцы показали VV-миниатюру «Кровь течет».

На сцене вновь появился Иностранец: «Благодарим организаторов фестиваля, коллективу Театра Мимики и Жеста. Благодарим, конечно же, представителей творческих коллективов из России, Беларуси, ОАЭ, Италии, Швейцарии, Омана, Бахрейна, Азербайджана, Узбекистана и Армении», которые подарили нам яркие и разнообразные впечатления. А сейчас на сцену приглашается председатель оргкомитета фестиваля – директор Театра Мимики и Жеста Роберт Фомин

Роберт Фомин не стал тратить время на долгие поздравления и сразу пригласил на сцену делегатов из Бахрейна, ОАЭ, Омана, Швейцарии, Италии, Армении, Узбекистана и других стран. «Друзья, благодарю вас за смелость, спасибо, что приехали! Да и Москва вам рада. Ведь в первый день вас встретил сильный дождь, затем обласкало солнце, а сегодня и вовсе выпал снег! А что же я хочу подарить нашим делегатам? Русские платки, кружки, и, конечно, же баночки мёда, куда же без них?»

Делегаты не остались в стороне, и также поблагодарили Роберта Фомина за радушную встречу, вручив ему подарки. Но Роберт был не единственным, кто получил презенты. Представители нескольких стран также отметили подарками президента ВОГ Александра Бочкова, заместитель директора Театра Мимики и Жеста Алексея Лемешева, а также переводчиков Татьяну Трофимову и Вячеслава Климова!

На сцену была приглашена член жюри фестиваля Ольга Лапшина, которая поприветствовала всех и вручила специальные призы жюри. Кто же вошел в список призеров?

Кировское РО ВОГ: Музыкальный спектакль «90-е… Вспомнить все!» – режиссер-постановщик Мария Фомина
Тульское РО ВОГ, «Калейдоскоп 71»: Драматический спектакль «Беда от нежного сердца» – режиссер-постановщик Юрий Крылов
Народный театр пантомимы Республиканского дворца культуры имени Н.Ф. Шарко ОО «БелОГ», г. Минск (Беларусь): Пластический спектакль «НеВоры» – режиссер-постановщик Дмитрий Машко
«Ставропольский краевой театр кукол», г. Ставрополь (Россия): Кукольный спектакль «Фабрика слов» – режиссер-постановщик Мария Кузнецова
Театр Мимики и Жеста Узбекистана», г. Ташкент (Узбекистан): Драматический спектакль «Встреча с дедушкой» – режиссер-постановщик Олег Ощепков

Лапшина вручила специальные призы, но и сама не осталась без подарков. Технический директор Театра Мимики и Жеста Алексей Лемешев вручил ей благодарственную грамоту, пакет с подарком и пышный букет цветов!

После вручения специальных призов жюри концерт продолжился. Проникновенно исполнили песню «Старый рояль» артисты из Беларуси. Вадим Николаев и Сергей Семененко представили клоунаду «Ковбои», а артистки из Театра Мимики и Жеста показали танец «Выбор».

«А могут ли артисты сами поставить спектакль? Нет! Для этого нужны режиссер, актер-диктор, костюмеры, дизайнеры, декораторы, гримеры и другие! Без них нет настоящего спектакля! Для вручения наград на сцену приглашается Игорь Чигасов!» – объявили Иностранец и Ведущая.

«Дорогие друзья, зрители, участники! Как приятно присутствовать на этом замечательном празднике – фестивале «Территория Жеста»! На протяжении 4 дней мы с вами с удовольствием смотрели замечательные номера! Жесты, пластика, музыкальные спектакли! Начнем же награждение!» – начал Игорь Чигасов.

• Лучшее художественное оформление спектакля – Театр-мастерская «ПРОТЕБЯ», г. Москва (Россия). Режиссер-постановщик Денис Малахов,

• Лучший актер диктор – Светлана Горобченко, Театр неслышащих актеров «Недослов», г. Москва (Россия),

• Лучшая режиссерская работа – Сальваторе Триоло, спектакль «Разрушенная жизнь».

Чигасов высоко оценил режиссерскую работу Триоло, заявив, что этот спектакль не оставил его равнодушным.

Как только Игорь Чигасов вручил награды и подарки призерам, концертная программа продолжилась песней «Воздух», которую исполнили молодые артисты Калуги. Артисты театра «Недослов» представили танец «Станцуем». Томские лицедеи исполнили песню «Ах, этот вечер». Артисты Театра Мимики и Жеста показали клоунаду «Джигиты».

Ведущие сообщили о том, что продолжит вручать награды актер Театра Мимики и Жеста Максим Тиунов«Добрый вечер! Очень приятно всех вас сегодня видеть. Сейчас седьмой фестиваль. Я помню первый. Я был там! Я помню второй, третий, четвёртый! И вот, седьмой! И он действительно международный! Приехали из Италии, Узбекистана, из других стран! Спасибо вам! А теперь, начнем!»

Максим объявил лучших актеров – главных ролей и ролей второго плана:

• Лучшая мужская роль второго плана – Валерий Завадовский, Документальный спектакль «Письмо без марки», Театр неслышащих актеров «Недослов», г. Москва (Россия), режиссер-постановщик Дарья Катиди,

• Лучшая женская роль второго плана – Яна Бородина, Драматический спектакль «Провинциальные анекдоты», муниципальный театр жеста «Индиго», г. Томск (Россия), режиссер-постановщик Алексей Раев.

• Лучшая мужская роль – Роберт Цатурян, Пластический спектакль «Шинель», Театр пантомимы глухих «Овасис», г. Ереван (Армения), режиссер-постановщик Роберт Цатурян.

• Лучшая женская роль – Люция Рамона Оприс и Грация Амас, спектакль «Разрушенная жизнь», «Compagnia Teatrale Senza Parole», г. Милан (Италия), режиссер-постановщик Сальваторе Триоло.

«Я смотрел на игру Роберта Цатуряна с мурашками! Увидеть игру такого мастера! Как он сыграл! Это дорогого стоит! Знаете, это первый фестиваль, на котором приз за главную женскую роль вручается сразу двум актрисам! Выбрать из вас двоих было невозможно! Поздравляю! Я был тронут до слез!» – высоко оценил мастерство артистов Максим Тиунов.

После награждения лучших актеров концерт возобновился. Артист Театра Мимики и Жеста Узбекистана Олег Ощепков исполнил песню «Азия», швейцарец Бруно представил VV-миниатюру «Самурай». От него не отстал Вадим Николаев с VV-миниатюрой «Тенор», а артисты «Недослов» продолжили тематику VV-миниатюр номером «Живая вода».

«Но это еще не все. Театральные коллективы вкладывают свою душу в спектакли, дают пищу для размышлений. Но каждый делает это по-своему: кто-то оживляет куклу, кто-то через пластику, а кто-то ставит мюзикл. Кто же стал лучшим в свое жанре? Об этом объявит Юлия Чекмасова!» – объявили следующий этап награждения ведущие.

«Мне очень приятно видеть вас всех сегодня здесь! Вы наполнили эти стены удивительной энергией, без вас этот фестиваль просто-напросто не появился бы!» – Юлия начала объявлять победителей:

• Лучший кукольный спектакль – «Мойдодыр», Краснодарский краевой театр кукол, г. Краснодар (Россия), режиссер-постановщик Никита Шмитько,
• Лучший пластический спектакль – «Шинель», Театр пантомимы глухих «Овасис», г. Ереван, Армения, режиссер-постановщик Роберт Цатурян,
• Лучший музыкальный спектакль – «Грезы о земле и небе», инклюзивная творческая лаборатория «Инновационный культурный центр», творческий коллектив «Космическая молодежь», г. Калуга (Россия), режиссер-постановщик Анастасия Пахомова и Денис Морозов,
• Лучший драматический спектакль – «Разрушенная жизнь», «Compagnia Teatrale SenzaParole», г. Милан (Италия), режиссер-постановщик Сальваторе Триоло.

Объявив всех победителей, Юлия Чекмасова получила свои подарки, букет и теплые объятия от заместителя директора Театра Мимики и Жеста Алексея Лемешева.

Концерт продолжался. Артисты Театра Мимики и Жеста исполнили танец «Гангстеры», участники калужского творческого коллектива «Космическая молодежь» захватили сердца зрителей песней «Небо», артисты Театра Мимики и Жеста вновь появились на сцене, показав пластический номер «Дерево», а в завершении вновь выступили калужане с гимном космонавтов «Трава у дома».

Ведущие пригласили на сцену исполняющую обязанности председателя Московского областного РО ВОГ Татьяну Романцову, администратора Театра Мимики и Жеста Марию Янковскую, главного волонтера Анастасию Гаврилову и группу волонтеров Московского инновационного центра, чтобы вручить им всем подарки за помощь в организации фестиваля. Именно на их хрупкие плечи легла основная работа!
К сожалению, Татьяна Александровна не смогла присутствовать на мероприятии, но ее поблагодарили в прямом эфире, а подарки ей передадут позднее.

А затем председатель жюри, актер, режиссер, директор и художественный руководитель Театра Мимики и Жеста Роберт Фомин поднялся на сцену, чтобы объявить победителя в главной номинации VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» – лучший театральный коллектив!

«Привет! Как ваше настроение? Но вы же не думали, что это все? Нет, друзья, есть еще одна номинация! Я считаю, что это самая важная номинация, ведь она включает в себя все: работу актеров, режиссеров и сценаристов, разнообразие жанров и сценических костюмов. В общем, все! Как говорится, все включено!»

Лучшим театральным коллективом признали «Cie Edelweiss» из Женевы (Швейцария)!

«Почему именно они? Во-первых, они представили на фестивале два разных жанра – клоунаду и драматический спектакль! Мне очень приятно было смотреть их спектакль о второй мировой – настолько все профессионально было сделано! А во-вторых, у них собрана настоящая команда, где все продумано на высшем уровне» – сказал Роберт Фомин.
«Кстати, коллектив из Швейцарии приехал именно благодаря Татьяне Трофимовой, которая передала им мое приглашение! А вот режиссер Симон Аттиа очень сомневался в том, чтобы ехать в Россию. Он, кстати, не швейцарец, а француз. И вот, чтобы показать ему, что Россия – гостеприимная страна и ему в ней нечего бояться, я хочу подарить Симону шапку-ушанку! Как же ему идет!» – сообщил Роберт, надевая ушанку на Аттиа.

«Ну, теперь я точно поменяю гражданство!» – улыбнулся Аттиа, принимая подарок. – «Да, я действительно сомневался – ехать ли в Россию из-за сложной ситуации в мире, но, когда приехал, я не пожалел о своем решении. Благодаря Татьяне Трофимовой, которая провела для нас экскурсии – я увидел красоту Москвы! Пообщавшись с русскими людьми – я увидел всю широту их души! «Территория Жеста» дает всем неслышащим артистам повышать свое мастерство, я считаю, что на этот фестиваль надо приезжать артистам со всего мира! Я точно приеду в следующий раз! Все нации разные, да. А вот все глухие – едины!»

«Пока мы не закончили, хочу выразить огромную благодарность всем тем, благодаря кому этот фестиваль состоялся: организаторам, актерам, волонтерам, костюмерам, гардеробщицам, уборщицам, осветителям. Вообще всем! В первую очередь хочу поблагодарить своего верного друга и соратника Алексея Лемешева, без тебя бы я не справился! А также выражаю огромную благодарность ЦП ВОГ и Министерству культуры Российской Федерации, благодаря поддержке которых этот фестиваль состоялся! Благодарю нашего исполнительного директора Илью Бильдера, который сделал очень много, чтобы этот фестиваль состоялся! Я был очень рад видеть вас всех, приезжайте в следующем году! А сейчас я с грустью объявляю фестиваль закрытым!» – завершил свою речь директор Театра Мимики и Жеста Роберт Фомин.

«Но вот VII Международный фестиваль театрального искусства подошел к концу. Впрочем, не стоит грустить, мы встретимся снова в следующем году! А сейчас внимание на сцену, прозвучит гимн «Территория Жеста» в исполнении артистов Театра Мимики и Жеста!» – завершили свое выступление Татьяна Трофимова и Игорь Стрелкин.

«Будь всегда безгранична, территория жеста,
И как солнце лучами нам на счастье свети!»

До встречи в следующем году!

Текст: Антон Скотников

«ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА». ДЕНЬ ЧЕТВЕРТЫЙ

Четвертый день фестиваля начался с круглого стола «Как оценивать конкурсные инклюзивные спектакли», который проходил в фойе Театра, и лаборатории для режиссёров-постановщиков «Как ставить спектакль, в котором заняты глухие актеры». Оба мероприятия проходили одновременно, а еще в это же время на сцене репетировали актёры инклюзивной творческой лаборатории «Инновационный культурный центр»творческого коллектива «Космическая молодёжь» из Калуги. Все было очень насыщенно.

В круглом столе приняли участие такие известные люди мира глухих, как музейный гид-переводчик РЖЯ Ирина Гинзберг, начальник издательского и музейного отдела ЦП ВОГ Виктор Паленный, директор театра Мимики и Жеста Роберт Фомин, чемпионка Сурдлимпийских игр, а ныне преподаватель РЖЯ и консультант по раннему развитию детей Екатерина Савченко, директор Национального центра оценки квалификации и сертификации Юлия Крыгина и заместитель председателя Белорусской организации глухих (БелОГ) Татьяна Шейман.

Лабораторию для режиссеров-постановщиков вел главный режиссер ТМЖ Александр Савельев – слышащий режиссер Театра Мимики и Жеста, который не в первый раз ставит спектакли с участием глухих актеров. Чтобы качественно повысить взаимодействие с глухими и слабослышащими артистами – Александр активно изучает русский жестовый язык, но пока его знаний не совсем достаточно, чтобы вести мастер-класс на РЖЯ самому, поэтому ему помогала переводчик РЖЯ Дарья Балбекова. Впрочем, и Москва не сразу строилась, поэтому уверен, что в скором времени Александр сможет использовать русский жестовый язык не хуже самых маститых переводчиков РЖЯ.

Одним из упражнений Александра Савельева была слепая проходка. Два глухих человека закрыли глаза и попытались пройти через танцевальный зал. Но все было не так просто –Савельев понаставил препятствий. А зачем делать такое упражнение? Глухие актеры не слышат, и им не получится подсказать, а ведь на сцене перед началом спектакля темно. Надо дойти как-то. 

Александр Савельев: «В работе с глухими и слабослышащими артистами я понял, что не надо учить их играть, им нужно давать свободу. Они от природы пластичные, с богатой мимикой. За счёт импровизации у них получаются гениальные действия, а я же просто беру на себя постановочную часть. И это работает!»

В фойе Театра Мимики и Жеста спикеры делились своими наработками в оценке конкурсных инклюзивных спектаклей.

Пока Екатерина Савченко делилась на РЖЯ своими наблюдениями о передаче зрителям смысла спектакля через театральные жесты, ее слова озвучивала другой спикер Ирина Гинзберг, любезно согласившаяся помочь коллеге по цеху.

По мнению самой Ирины Гинзберг переводчик должен прекрасно знать оба языка для достоверного перевода!

Юлия Крыгина рассказала о создании тематического словаря профессиональных жестов в сфере искусства. Вообще тематические словари нужны в любой сфере! Русский жестовый язык – молодой и динамично развивающийся, многих жестов просто ещё нет, а они нужны. Это экономит время, повышает доступность, да и просто радует глаз.

Виктор Паленный, как всегда, обратился к историческим данным, начав с истории о первом Московском театре глухих, существовавшем с 1919 по 1924 годы. Вспомнил Виктор и о драмкружке в Московском клубе глухонемых, которым руководил Мамикон Казазянц. Тогда актеры использовали жестовый язык, а не КЖР, чтобы более доходчиво донести смысл спектакля до глухих зрителей. А вот в 1948 году было положено начало спектаклям на калькирующем жестовом языке (КЖР), которые озвучивали дикторы-переводчики. Еще позднее вновь вернулись к РЖЯ и продолжали использовать КЖР. То есть, единой системы как не было, так и нет.

«Эта встреча дала мне и, думаю, всем присутствующим понимание, что в области театрального искусства есть над чем работать. Проблема перевода текста сценариев на жестовый язык всегда была острой. Не хватает научных исследований в области использования артистами русского жестового языка и точной передачи смысла спектакля глухому зрителю.» – считает начальник отдела культуры, молодежной политики и спорта ВОГ Геннадий Тихенко.

К 15 часам калужский коллектив представил свой спектакль «Грёзы о земле и небе». Постановка авторства Анастасии Пахомовой и Дениса Морозова сразу привлекла внимание своей внушительностью – в спектакле занято более 20 актеров.

Эта красочная музыкально-пластическая постановка рассказала о великом русском ученом Константине Циолковском, который несмотря на бедность, глухоту, непонимание –постепенно и упорно шел к своим целям.

Герой познакомил нас со своими космическими мирами, целями своей жизни и убедил нас, что будущее человечества в Космосе.

Весьма красочная постановка со множеством звёздных декораций, блистающие девушки в блестящих костюмах! Да это самая настоящая космическая рок-опера, ребята! У них был даже свой барабанщик!

К тому же, это единственная постановка на фестивале, в которой был занят ребенок, который исполнил роль юного Циолковского.

Люди издавна стремились в небо, в космос. Притронуться к недоступному, почувствовать себя ближе к богам и звёздам. Неудивительно, что и молодые артисты из Калуги тоже мечтают об этом. И с помощью своего мюзикла калужане дотронулись до звёзд сами и помогли сделать это всем зрителям! Пусть не руками, но сердцами!

И совсем неудивительно, что после каждой исполненной песни зал начинал аплодировать и восторженно кричать!

Наверное, больше всего эмоций у зрителей вызвал гимн космонавтов России – бессмертный хит «Трава у дома»

Ещё ни одна постановка VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» не вызывала такого буйства эмоций!

В 17.30 нас ждал спектакль «неВоры» от наших белорусских соседей, а именно от минского Народного театра пантомимы «РУХ».

Спектакль, который поставил Дмитрий Машко, рассказывает о людях из разных социальных слоев. Одни находятся на самом дне, а другие живут в достатке.
И вот, однажды, одна барыня отмечала день рождения дочери. Естественно, закатила пир, на который созвала множество гостей. О ребенке же все напрочь забыли. Украла ли барыня праздник у дочери?

Пир заметили три нищих, которые случайно проходили мимо дома. При наступлении ночи один из бродяжек предлагает залезть в дом, где можно поживиться едой. Но чем же все закончилось?

Спектакль начинается с мима, спящего на скамейке. Он просыпается, достает бумажные фигурки и подсвечивает их. Из-за кулис появляется ещё 6 мимов в белых одеждах. Началось распределение ролей. Каждому по одёжке.

У девочки сначала забрали хорошее настроение, не дав ей побегать и побеситься. А затем и праздник, когда на ее день рождения пригласили только взрослых друзей ее мамы. Вот только девчушке это зачем?

Ей скучно, ей грустно, у нее отобрали веселье.
Ночью нищие вломились в дом. Они просто хотели поесть. Барыня и девочка нашли их и дали им гостинцев.


Девочке передали интересную книжку, а у ее мамы и подруги мамы отобрали книжки. Теперь девочка в центре внимания, на ее дворе снова праздник! И на этом история была завершена!

Настало время постановки московского театра-мастерской «ПРОТЕБЯ».

Спектакль «ПроТебя» по мнению режиссера-постановщика Дениса Малахова символизирует диалог о том, как в спешке пролетают годы. А люди теряются в толпе. Это погружение в глубину себя. Путешествие по внутреннему миру человека, со всеми его прелестями, загадками, тревогами и пожеланиями.

Пластический спектакль, в котором кукольник управляет живыми марионетками и, подчинив их своей воле, заставляет их выражать те эмоции и даже движения, которые он хочет.

Люди будто мечутся в клетке. На их лицах маски. Актриса, стоя спиной к залу, снимает кофточку и надевает пиджак на голое тело, под ним лишь бюстгальтер. Актриса хватает телефонные трубки: сначала одну, потом другую, третью. Путается в проводах и бумагах. Возможно, это символизирует зависимость современного человека от работы. Каждый день куча звонков, куча связей, куча бумаг, документов – это душит, нет свободы.

Свет гаснет. В темноте виднеются люди в тогах. Актриса пытается выйти из клетки, но бумаги ее останавливают, держат внутри.

Быть может, души современных людей находятся в клетках, закованы в определенные рамки, из которых боятся выйти. А что, если получится? Обретёт человек свободу? Или же будет всеми правдами и неправдами пытаться вернуться внутрь?

Наша героиня смогла вырваться из клетки с помощью бумажных самолётиков и пропала. Возвращаться в клетку она не стала. Она перестала бояться бумаг, документов, писем.

Затем в клетке появился рокер. Играя на воображаемой гитаре, он не видел ничего вокруг, пока кукольник не вытащил его из клетки.

Получается, у каждого есть свой ключ выхода из клетки. Ключом рокера стала настоящая гитара. А значит, что чтобы вырваться из клетки, надо исполнять свои желания, менять страхи.

Что держало третью героиню в клетке? Собственная значимость? Страсть к смене строгих костюмов? Офисная работа?

Третья героиня смогла расширить границы клетки, но не удержать их. Границы схлопнулись, а значит, вырваться из власти своей зависимости она не смогла.

Ан нет, получилось, что это все 3 стороны одного человека, того самого кукольника. Всю жизнь он метался, боролся с зависимостями и пороками. Но не смог победить. А там и жизнь прошла.

«Для меня ещё с самого начала стало понятно, что этот спектакль о борьбе со своими зависимостями. Артисты поиграли с человеческой психологией и за счёт пластики показали эту борьбу. Ведь человек постоянно ведёт борьбу с самим собой. Душевную, внутреннюю борьбу, которая зачастую длится всю жизнь!» – поделился своими впечатлениями директор Театра Мимики и Жеста Роберт Фомин.

Вечер завершил видеопоказ с недавней премьеры спектакля «Пушкин. Сказки», который был посвящен 225-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина. О показе объявил заместитель директора Театра Мимики и Жеста Алексей Лемешев и пожелал всем приятного просмотра!

«Ещё летом проводились викторины, опросы о том, как зрителю было бы интереснее увидеть подачу сказки. И театральный проект превратился в нечто большее, чем просто дань памяти великому русскому поэту. Ведь Пушкин оказал огромное влияние на всю нашу культуру, и продолжает жить в своих творениях!» – рассказал Лемешев.

«Мне кажется, получился очень интересный проект, в котором удалось собрать самые интересные сюжеты из сказок Александра Сергеевича. Надеюсь, что такие проекты будут создаваться и дальше!» – говорит Ольга Григорян из Москвы.

Текст: Антон Скотников

Фото: Андрей Богатырев

Видео: Антон Лагутин/Мария Румянцева

Вёрстка статьи: Кристина Фомина/Мария Румянцева

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

«ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА». ДЕНЬ ТРЕТИЙ

Третий день VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» обещал стать весьма насыщенным. Вечером должны были представить свои спектакли делегации из Швейцарии и Италии, а также коллектив российского театра «Недослов».

Участники фестиваля традиционно разделились. Пока артисты Миланского театра «Compagnia teatrale Senza Parole» во главе с Сальваторе Триоло репетировали свою постановку «Разрушенная жизнь», остальные участники в это время собрались в танцевальном зале. Там проходил мастер-класс от режиссера и хореографа Юлии Чекмасовой на тему «Постановка музыкальных номеров». Речь Юлии на РЖЯ переводила Людмила Левина, которая в этот день праздновала свой день рождения! А вот РЖЯ Людмилы на международные жесты переводил руководитель отдела международных проектов ВОГ Вячеслав Климов.

С помощью слайдов, Юлия Чекмасова наглядно показала существующие направления музыкальных номеров и более подробно рассказала о каждом из их

Вот какими бывают спектакли? Есть музыкальный театр, есть драматический театр, а есть синтез жанра, который объединяет оба жанра в один. В таком случае получается мюзикл или музыкально-драматический спектакль.

Рассмотрим музыкальный номер – песню. У данной ситуации сюжет спектакля или чувства героя передаются через текст песни и музыку. Такой прием часто используется в опере, например.

А есть пластическая сцена. Тут сюжет, чувства героя, взаимоотношения персонажей передаются пластикой тела и музыкой.

Третьим направлением музыкального номера является танец. Действия спектакля, события передаются через хореографию, танцевальный рисунок, музыку, реквизит и костюмы.

Танцевальный номер может быть:

1. Абстрактный или сюжетный,
2. Массовый,
3. Трио,
4. Дуэт,
5. Соло.

Как пример, Юлия рассказала о том, как создавался музыкальный номер из спектакля Театра Мимики и Жеста «Пушкин. Сказки», который поставила именно она.

«Иногда пластика и язык тела могут сказать даже больше, чем слова!» – считает Юлия Чекмасова.

Практическую часть мастер-класса помогли показать артисты театра: Андрей Савушкин, Елена Ерихина и Анастасия Заитова, к ним присоединились и другие участники. Начали с шагов с переступом. Это оказалось не так уж и просто: даже артисты Театра сначала сбились с заданного ритма, но после нескольких повторений у всех началось слаженно получаться. 

А следом попытались воспроизвести одну сцену из спектакля «Пушкин. Сказки», где все остальные стремились напугать туляка Юрия Крылова в образе Салтана, а он пытался натуральнее испугаться. 

Затем устроили танец туземцев с деревянными копьями. Получилось весьма внушительно и угрожающе. Юрию Владимировичу не пришлось стараться пугаться – от такого любой затрясся бы от ужаса!

Такие мастер-классы всегда приносят огромную пользу, и тем лучше, что на каждом фестивале проводятся все новые и новые мастер-классы.

Руководитель театрального коллектива «Калейдоскоп» Тульского регионального отделения ВОГ Юрий Крылов заявил: «Мне, как глухому руководителю театра, было очень интересно послушать этот мастер-класс от Юлии Чекмасовой. Раньше мы в своих постановках не использовали музыкальные элементы, но теперь начнем работать в этом направлении! Благодаря музыке и пластике наши спектакли станут намного интереснее, уверен!»

К 16 часам дня гости и участники фестиваля «Территория Жеста» начали стекаться в зал – через несколько минут должна была стартовать постановка Сальваторе Триоло «Разрушенная жизнь».

Как сообщил Сальваторе: спектакль объединил 3 различные истории, которые действительно происходили ранее. В постановке всего 3 персонажа: Бенито, Анджела и София, которые попадают в психиатрическую клинику. Все трое абсолютно глухие и не знают языка жестов. Потому Бенито, Анджелу и Софию считают сумасшедшими людьми.

Жизнь каждого будто стирается, когда их помещают в психиатрическую клинику Момбелло.

Бенито, родившийся в богатой семье и сосланный в клинику в возрасте 4 лет, провел в клинике всю жизнь, периодически подвергаемый физическим и моральным пыткам, которые со временем стали для него чем-то привычным.

Родители заставили Анджелу выйти замуж за слышащего мужчину и после родов она впадает в депрессию. После чего муж ссылает ее в клинику.

София в шестилетнем возрасте лишается матери, и ее также ссылают в клинику из-за ее неспособности к коммуникации. В клинике она проводит всю свою жизнь, где также, как и Бенито подвергается физическим пыткам и сексуальному насилию.

В 1978 году, после принятия закона Басильи, психиатрическая клиника закрыла свои двери. И с этого момента Бенито, Анджела и София начинают свой путь в небытие…

Обстановка мрачная, гнетущая. На сцене декорация в виде психиатрической клиники, кровать, два стула, на которых раскачиваются актеры. В центре актриса, играющая Софию, склонила голову на грудь и баюкает маленькую куклу 

Анжела раскачивается, дёргает себя за волосы. Несчастные глухие люди, за годы страданий, ставшие сумасшедшими. Теперь безумие – их второе имя.

У каждого своя боль, свои страхи, которые заперты в их измученных телах. Но объединяет их всех одно – предательство близких людей.

Самая настоящая драма, трагедия. Сплошное насилие и унижение над тремя несчастными людьми, скатившихся в бездну безумия.
Под конец три страдальца забрали чемоданы и ушли из закрывшейся клиники. Что ждало их дальше?

«Да ничего хорошего. Они уже сломанные люди. Быть может, они погибли, быть может, покончили с жизнью…» – считает известный мим Сергей Синодов из Москвы.

После небольшого перерыва настала очередь театрального коллектива «Cie Edelweiss» из Женевы.

Как сказал режиссер Симон Аттиа, эту драматическую пьесу он создал в плотном сотрудничестве со своими актерами. В пьесе удивительным образом переплетаются три основные темы: «Армия», «Вторая мировая война» и «любовь». Почему именно эти темы?

В Швейцарии существует закон, который запрещает глухим и слабослышащим людям вступать в военный корпус, и поэтому режиссер и актеры решили представить, какой была бы армия с глухими людьми. Как исполнялись бы указания, данные глухими начальниками.

А во время Второй мировой войны в Швейцарии был совершенно другой жестовой язык, нежели сейчас, поэтому это своего рода эксперимент, который дает возможность узнать о том, каким жестовым языком пользовались в Швейцарии более 70 лет назад.

А любовь – краеугольный камень множества пьес, постановок и спектаклей.

Что же из всего этого получилось? 

Жанровая игра, которая вылилась на тему размышлений – а что было бы, если бы глухие служили в армии во время второй мировой войны. Как бы они воевали, как жили бы, как любили бы?

Как вел бы тактические размышления глухой военачальник и как отдавал бы приказы?

Повествование шло несколько сумбурно, не хватало переводчика РЖЯ. Как высказались многие: удалось лишь ухватить общую картину. Или несколько отдельных: когда, например, глухой солдат получил ранение глаз и не смог объясниться с другим, ничего не видя. А когда начинал выступать рассказчик, терялись подробности.

Ближе к концу вырисовалась общая картина. Жена мужа-солдата изменила ему с его командиром. Солдат понял это по браслету, который он увидел у командира. Это был его браслет, который он подарил жене. Тогда он все понял и напал на своего командира на поле боя. Ситуация закончилась для солдата плачевно.

А ещё раньше жена командира получила письмо, из которого узнала, что муж изменил ей с ее подругой – женой солдата. В состоянии аффекта, жена командира забивает жену солдата насмерть.

Души солдата и его жены встретились небесах и смогли простить друг друга.

А вот командир вернулся к жене, и та, помня об измене, отравила его.

«Конец неожиданный получился. Но, в целом, захватывающая история. Рад, что наши иностранные друзья смогли приехать и выступить» – говорит Алексей Симонов из Ярославля.

Последним спектаклем третьего дня VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» был проект «Письмо без марки», который поставила Дарья Катиди из московского театра неслышащих актеров «Недослов».

Постановка по сценарию Никиты Хачадурова рассказала нам о том, как жили глухие люди времен Великой Отечественной войны, как проходила их жизнь эти долгие 4 года. Воевали ли глухие и слабослышащие люди или помогали ли Родине другим образом?

На сцене появился директор театра «Недослов» Сергей Бидный, который поприветствовал всех и рассказал о задумке спектакля. Речь Бидного на РЖЯ перевела Варвара Ромашкина.

Как жили глухие и слабослышащие люди в то время? Как они встретили новость о войне?

“Так это правда?”

“Да, началась война…”

Артисты показали, как переживали войну глухие и слабослышащие люди. Как они теряли родных, друзей, дома… Как прятались от вражеских самолётов, совершавших обстрелы.

“Но чем мы, глухие, можем помочь нашей родине?”

“Работать на заводе, делать боеприпасы!”

В игровой форме артисты театра рассказали о значительных достижениях глухих и слабослышащих людей за время войны. Так, например, за все время войны, которая длилась 4 долгих года, более 20 тысяч глухих работали на заводах на благо страны.

Артисты также рассказали со сцены историю глухонемого солдата Никодима Корзенникова. 

На фронт Никодима не взяли, медкомиссия заявила, что к службе он не годен. Но однажды Никодима зачислили в отряд специального назначения, благодаря его упорству. Обучение шло тяжело, парень запаздывал, ему не хватало реакции, зато желания было вдоволь.

Первый бой прошёл удачно, Никодим выскакивал из бруствера и смело бросал гранаты в танки.

В следующий раз Никодим даже смог достать важные документы и карты, но через несколько дней, спасая командира, Никодим попал в плен. Его чуть было не повесили, но он смог бежать. Когда он нашел лагерь своих, они чуть было не убили его, ведь по документам он числился убитым. Сам объяснить происходящее Корзенников не смог, но Никодима вовремя опознал сослуживец, вспомнивший, как Никодим подрывал танки. Никодим Корзенников смог вернуться домой живым и счастливо прожил до 2004 года…

«Очень понравился спектакль. Рада, что удалось узнать про такого замечательного человека, как Никодим Корзенников. Удивило его упорство, а также чудесное спасение!» – поделилась впечатлениями Валентина Босякова из Екатеринбурга.

На втором этаже, как и в первый день, Мария Янковская устроила игру «Крыша». Игра всецело захватила внимание всех присутствующих, и держала их в напряжении до позднего вечера.

Впереди ждал четвертый день фестиваля.

Текст: Антон Скотников

Фото: Андрей Богатырев

Видео: Антон Лагутин/Мария Румянцева

Вёрстка статьи: Кристина Фомина

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

«ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА». ДЕНЬ ВТОРОЙ

Второй день фестиваля “Территория Жеста” начался с показа спектакля “Мойдодыр”, поставленного и исполненного артистами Краснодарского краевого театра кукол. Постановка адаптирована большей степенью для детей, которые были в восторге от того, как артисты моделировали забавные тени с помощью своих рук.

Спектакль оказался по большей части музыкальным, артисты пели и танцевали, выделывали кульбиты. Казалось бы, при чем тут Мойдодыр? Так было, пока занятые в спектакле актёры не вымазались в саже и не сдёрнули простыню со стоящего в углу монументального сооружения. То и был Мойдодыр! Надо отдать должное Краснодарскому театру за декорации, те были действительно внушительными и вызывающими некий трепет.


Затем из-под печи были вынуты игрушечные мышата, которых немилосердно искупали и даже, кажется, отжали. Затем процедура повторилась, но уже с котятами, а потом и с утятами. А Мойдодыр все это время стоял в уголке и благостно улыбался: грязнули подвергались капитальной чистке!

Не обошлось и без самих кукол: из укромного места достали кроватку с кукольным ребенком, за которым охотилось огромное одеяло, которое впоследствии убежало. За одеялом улетела простыня и тогда все вспомнили первоисточник, принадлежавший перу Корнея Чуковского.


Как все закончилось? Первыми догадались, конечно, юные зрители. Грязнули, включая кукол и актеров, были отправлены на перевоспитание в очистительные руки Мойдодыра: больше никакой грязи! Настало время чистюль!

А завершился спектакль огромными мыльными пузырями, что обрадовало уже всех без исключения! Не забывайте о чистоте!


Ольга Вологжина объявила о перерыве, который должен был продлиться до 3 часов. Кто-то пошел на обед, кто-то отправился в магазин, а кто-то и вовсе никуда не отправился, а удобно усевшись на кресла в фойе, решил обсудить показанный спектакль.

В это время артисты театрального коллектива «Калейдоскоп» Тульского местного отделения ВОГ под руководством Юрия Крылова проводили генеральную репетицию своего спектакля «Беда от нежного сердца».

Ранее Юрий Владимирович был председателем Тульского регионального отделения ВОГ, но 12 апреля 2024 года он подал прошение о сложении полномочий. Сейчас региональным отделением ВОГ Тулы управляет Юлия Крыгина, а Юрий Крылов получил свободное время для своего увлечения – театра.

«Беда от нежного сердца» – история о поиске истинной любви, о молодости, сердечных переживаниях и трудности выбора. Вспомните себя в молодом возрасте, когда влюблялись чуть ли не в каждого второго! Юрий Владимирович подал нам эту историю в современном ключе.


Главный герой – типичный мажор, сын богатого отца. Окруженный вниманием множества девушек к нему, а точнее к его карманам, герой пускается во все тяжкие. Его отца это не устраивает, и он решает женить сына на дочери своей старой знакомой.

Впрочем, наш молодой человек и на сей раз не изменяет себе и начинает ухаживать сразу за тремя девушками!

Спектакль полностью идет на русском жестовом языке, а роли озвучивают переводчики РЖЯ – дикторы Надежда Лепешкина и Сергей Бабаев


Комедийная пьеса авторства Владимира Сологуба чуть было не кончается трагедией. Александр и его отец лишаются всего, но мажор берется за ум, решает устроиться на работу. Налаживается и личная жизнь Александра. Его выбирает Настя, которая все же верит Александру и в чистоту его помыслов. Да и потом оказывается, что ушлый папаша всех обманул, ничего они не потеряли!

Свои окончив похожденья,

Теперь в решительный сей час,

Просить я должен снисхожденья,

За сочинителя и нас.

Боимся мы, что надоели, 

Вы нас утешьте, господа,

Чтоб сердца нежного беда

Бедой не вышла в самом деле.

Премьера спектакля «Беда от нежного сердца» состоялась еще 1 июня 2024 года в рамках театрального творчества глухих «Театр – это мы» и вызвала большой ажиотаж. На «Территории Жеста» спектакль, несомненно, повторил свой успех!


После выступления тульского коллектива настало время Швейцарии. Женевский коллектив «Cie Edelweiss» разыграл «ссору клоунов». Постановку срежиссировала Саймона Аттиа. О выходе зарубежных актёров объявила Ольга Вологжина при содействии руководителя отдела международных проектов ВОГ Вячеслава Климова, который перевел РЖЯ Ольги на международные жесты.

На сцене появился клоун в голубой рубашке и золотистой жилетке, и, как водится у клоунов, с красным носом. Он уселся за стол и начал что-то печатать на пишущей машинке.


В квартиру к первому клоуну пришел второй, в бейсболке и штанах с подтяжками, более молодой.

Первый предложил второму попробовать поработать с пишущей машинкой, но сразу же начал его учить, чем обидел красноносого товарища.

Когда первый отошёл за чаем, второй испортил рукопись первого, но ещё как-то они примирились.


Апогей начался, когда первый увидел у второго ноутбук и вытаращился так, будто готов был потерять глаза! Он хитростью выманил у приятеля ноутбук и пару раз от избытка чувств «случайно» уронил чудо техники. Вот такое столкновение двух разных поколений получилось.

В итоге соперничающие поколения смогли достичь понимания и наладить положительное отношение друг к другу. Чем весьма обрадовали зрителей!

Ташкентский «Театр Мимики и Жеста Узбекистана» привез спектакль «Встреча с дедушкой», который срежиссировал и поставил художественный руководитель театра Олег Ощепков. Спектакль объявили Ольга Вологжина и Вячеслав Климов.

Дама приехала на встречу, встала около скамейки, но там никого не оказалось. Сразу на сцене появился дедушка с окладистой бородой. После всех выяснений оказалось, что он и есть ее дедушка, которого она просто не узнала, ведь столько лет прошло!

Спектакль был поставлен на Русском жестовом языке (РЖЯ), что весьма обрадовало большинство зрителей, которые могли посмотреть постановку на родном языке.

Дедуля привез с собой азбуку, но не для того, чтобы посмеяться над внучкой, а вспомнить прошлые деньки, когда он играл с ещё маленькой внучкой. Какие памятные слова у вас связаны с той или иной буквой?

Вспомнили и старую обиду, когда дедушка не стал давать ей большой кусок арбуза чтобы у внучки не разболелся живот.

А дедушку в свою очередь расстроило, что внучка постоянно отвлекается на видеозвонки.

Внучка-то оказалась спортивной, с мускулами, которыми и поиграла на потеху зрителям. И на букве «п» она осчастливила дедулю, сообщив, что у того есть правнук!

«Очень удивило то, что роль внучки исполнил мужчина. А потом несколько смутил момент с буквой «С», никак не подумаешь ночью про спорт, события-то ночью происходят! Но я рада, что все закончилось хорошо!» – поделилась мнением, полученным от спектакля, Анастасия Курилкина из Москвы. А юный москвич Кирилл Рождественский не нашел слов, чтобы выразить все свои впечатления от переполнявших его эмоций.

Второй день фестиваля завершил спектакль «90-е…Вспомнить все!». Что именно надо было вспомнить, нам рассказали артисты

На деле это был не совсем спектакль, сколько сборник воспоминаний о прошлых временах, сопровождаемый видеорядом.

Помните ли вы, как вырывали зубы с помощью нитки? Или как прикладывали подорожник к раненым коленкам? А жвачки, скрывавшие в упаковке вкладыши с изображением машин, супергероев?

Наверняка, помните и старые советские мультфильмы, передачу “Спокойной ночи, малыши”, фильм “Рэмбо. Первая кровь”.

Все это было в далёких 90-х, как и музыкальные коллективы “НА-НА” и “Комбинация”. 

И как оказалось – кировчане привезли музыкальный спектакль, в котором исполняли песни 90-х. Грандиозный концерт – отличное закрытие второго дня!

В составе делегации из Кирова выступал даже председатель Кировского регионального отделения ВОГ Анатолий Алимов, который на прошлом, XXX Съезде ВОГ был избран в члены Центральной контрольно-ревизионной комиссии ВОГ. Алимов отжигал наравне со всеми, лихо отплясывая «Макарену», явно вспомнив молодость!

Не забыли и про старые кассеты, которые надо было отматывать назад с помощью карандаша.

А помните стены с бабушкиными коврами, и телевизоры-видеодвойки? А как по всем каналам показывали лебединое озеро, во время августовского путча, когда распался СССР?

Все это вспомнили кировцы в своем импровизированном музыкальном спектакле. И все это вместе с ними вспомнили многие зрители, получив мощный заряд ностальгии.

И хоть с тех времён прошло уже более двух десятков лет, память о 90-х живёт в сердцах каждого, кто жил в те годы. Потому, наверно, этот музыкальный спектакль и вызвал больше всего эмоций у зрителей.

На этом и завершился второй день фестиваля.

Текст: Антон Скотников

Фото: Андрей Богатырев

Видео: Антон Лагутин/Мария Румянцева

Вёрстка статьи: Кристина Фомина

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

ПЕРВЫЙ ДЕНЬ «ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА»

31 октября 2024 года в культурном центре глухих и слабослышащих москвичей – Театре Мимики и Жеста стартовал VII Международный фестиваль театрального искусства «Территория Жеста»!

Знаете, с чего начинается каждый фестиваль или спектакль? С церемонии открытия? А вот и нет! Фестиваль начинается с генеральных репетиций и прогонов! Вот и сейчас, пока участники и гости фестиваля потихоньку собирались в фойе – на сцене уже вовсю разгоралась работа. Готовились театральные реквизиты, монтировалась декорация и проходили заключительные этапы подготовки к спектаклю «Фабрика слов» Ставропольского краевого театра кукол, который поставила Мария Кузнецова.

Перед началом приветственной речи директора Театра Мимики и Жеста Роберта Фомина большинство присутствующих объединились около представителей ЦП ВОГ Вячеслава Климова и Татьяны Трофимовой.

К ним немногим позже присоединился Роберт Фомин, рассказавший немного о работе Театра и сотрудниках. Чем, например, занимается администратор Мария Янковская? Слова Роберта на международные жесты переводила Татьяна Трофимова.

«Ещё раз большое спасибо вам всем, что вы все сюда приехали, я очень это ценю! Знаю, многие очень крепко думали над тем – приезжать или нет, из-за сложной обстановки в мире. И то, что мы всё-таки здесь собрались – показывает то, что мы, театральные люди – вне политики, мы едины!» – подытожил свою приветственную речь Роберт Валерьевич.

Перед началом приветственной речи директора Театра Мимики и Жеста Роберта Фомина большинство присутствующих объединились около представителей ЦП ВОГ Вячеслава Климова и Татьяны Трофимовой.

Также выступил с приветственной речью технический директор Театра Мимики и Жеста Алексей Лемешев, который сообщил всем о том, что по всем вопросам можно обращаться к нему, а также попросил руководителей делегаций не затягивать со сдачей документов, если по каким-то причинам это ещё не было сделано.

Администратор Театра Мария Янковская разъяснила всем порядки и правила проведения фестиваля и сообщила, что по многим вопросам можно обращаться к волонтёрам, которые все покажут и расскажут.

В то время, как артисты Ставропольского краевого театра кукол в ходе репетиции вносили последние штрихи в свое выступление, организаторы фестиваля вместе с волонтёрами познакомили всех участников друг с другом в игровой форме.

Немногим позже Алексей Лемешев при помощи Татьяны Трофимовой рассказывал иностранным гостям «Территории Жеста» историю создания и расцвета Театра Мимики и Жеста. История Театра началась в 1957 году, когда Совет Министров РСФСР принял предложение Центрального правления Всероссийского общества глухих об организации Театральной студии глухих. В 1962 году студия была реорганизована указом Совета Министров РСФСР и так появился Театр Мимики и Жеста!

На сцене появился конферансье Андрей Савушкин и объявил об открытии фестиваля спектаклем «Фабрика слов», который был представлен артистами Ставропольского краевого театра кукол. Сам театр был организован ещё в 1936 году и действует до сих пор. С 2019 по 2020 годы театр был на реконструкции, после которой вновь открыл свои двери для посетителей. В 2018 году театр кукол получил Премию Правительства РФ за лучшую театральную постановку по произведениям русской классики.
Сама задумка спектакля оказалась на редкость интересной. В одной сказочной стране живут люди, которые почти не говорят. Впрочем, можно купить слова, проглотить их как пилюли, а уже потом произнести их. Но какие же слова использовать Филеасу, чтобы выразить все свои чувства в адрес Сибеллы? А главное, где их взять? Тут Филеасу на помощь пришла Фабрика слов!

Артист Театра кукол в образе мима активно зажигал зал, заручившись помощью детишек, сидящих на первых рядах. Да и в ходе спектакля он продолжал использовать сидящих в зале людей, используя множество уловок. А к середине спектакля в ход пошли куклы, сразу же захватив сердца зрителей!

«Лично мне спектакль понравился, особенно, когда к середине началось основное действо. Очень необычная мысль с интересной подачей» – поделился Даниил Матюшин из Калининграда.

Следом состоялась церемония открытия фестиваля, которая обыграла потерю чемодана в аэропорту гостем из Италии. Трагизма ситуации добавило то, что в чемодане находился подарок директору Театра Мимики и Жеста Роберту Фомину. Золотая маска лица человека с прижатым к губам пальцем и надписью «Искусство не требует слов». Подробнее о церемонии открытия вы можете узнать по ссылке:

Бессмертная повесть “Шинель” Николая Васильевича Гоголя была мастерски воспроизведена со сцены артистами Ереванского театра пантомимы глухих «Овасис».

Началось все с пластичного танца солистов театра, которые будто баюкают ребенка, а вверху раскачиваются бумажные листы в виде умиротворяющего мобиля. Руки покачиваются в такт мобилю и на сцене появляется сам Акакий, кутающийся в шинель. Темно, холодно, сыро… Спектакль в виде одной длинной пантомимы. 

Всего лишь старый, уставший мелкий чиновник, который очень много работает и очень мало зарабатывает, в отличие от молодых, более успешных коллег, издевающихся над ним. И была у чиновника Акакия всего лишь маленькая мечта – купить себе новую шинель, взамен истрепавшейся.

Блестяще сыграл актер Роберт Цатурян, сыгравший чиновника. Ему действительно сопереживаешь… Каждое действо пропитано болью и безысходностью.

Шинель испортилась? Пошел к портному, чтобы отремонтировать ее, но портной отказался. «Нужно новое пальтишко, уважаемый…»

Добытую таким трудом шинель, потратив на нее последние деньги, Акакий буквально сразу же лишается ее, ограбленный ворами… Люди игнорируют несчастного и его горе…А вышестоящее лицо и вовсе отказывается принять от Акакия заявление об ограблении… И сердце старика не выдерживает черствости и равнодушия людей, оказавшихся глухими к его мольбам…

В городе появляется мстительный дух Акакия, сдирающий с горожан шубы, пальто и шинели. И этот акт возмездия продолжается до тех пор, пока духу Акакия не попадается то самое вышестоящее лицо! Поразило умение артиста ходить на ходулях, будучи с головой накрытым простыней!

Месть свершилась, дух был отмщен и смог наконец-то упокоиться с миром…

И вот в подтверждении надписи на статуэтке, которую подарили Роберту Фомину, артисты из Армении, а в особенности, их седовласый солист Цатурян, доказали: «Искусство не требует слов».

Последним спектаклем в первый день была «Провинциальные анекдоты» от Томского театрального коллектива «Индиго».

Режиссёр Алексей Раев воплотил первую часть пьесы Александра Вампилова о человеческих слабостях и амбициях. Всего одно слово «метранпаж» переворачивает все с ног на голову и оказывает на администратора гостиницы такой же эффект, как слово “ревизор” на героев бессмертной повести Николая Васильевича Гоголя.

В номер небольшой провинциальной гостиницы «Тайга» к молодой красавице Виктории вваливается посетитель Потапов с необычной просьбой – ему нужен ее телевизор. В этот момент идёт футбольный матч.

Неожиданно в номере оказывается администратор гостиницы Калошин, который при помощи силы выталкивает футбольного болельщика вон, не поверив, что тот решил просто посмотреть футбол, а решил совратить молодую девушку.

Выставленный из номера Потапов угрожает Калошину расправой. Калошин узнает, что Потапов некий метранпаж, приехавший в командировку. Необычное слово так напугало администратора, решившего, что метранпаж – это обязательно какая-то большая шишка, которая может лишить Калошина работы. Никто в маленьком провинциальном городе не смог объяснить значение слова «метранпаж», и Калошин, являясь человеком, который упивается своей маленькой властью чуть ли не лишается рассудка. 

И только в конце он выдыхает: «Мышь типографская… Тля. Букашка. А ведь как напугал… До смерти напугал…». Человек с необычно звучащим названием должности«метранпаж» оказался обычным лишь типографским работником.

Режиссёр Алексей Раев, поставивший спектакль «Провинциальные анекдоты», рассказал о том, почему выбрал именно этот сюжет: «Коллектив для меня новый, мы только начинали работать. Ребята привыкли к пантомиме, клоунаде, и опыта у них в направлении реализма было маловато. Тогда я решил взять более игровой сюжет.
Я сам – сторонник игрового театра, думаю, именно игровая система помогает глухим и слабослышащим актерам развивать свое мастерство. 
Во время работы мне очень помог основатель и художественный руководитель театра «Индиго» Александр Постников. Во-первых, он был знаком с ребятами, нашими актёрами. И, во-вторых, за счёт своего опыта он привнес множество удачных решений. И пазл сложился! Считаю, спектакль получился удачным!» – подытожил Раев.

Первый день фестиваля завершился новой настольной игрой «Крыша», которую в фойе провела Мария Янковская. Как оказалось, Мария сама придумала эту игру вместе со своим другом Максимом Шейниным, вдохновившись настольной игрой «Мафия». Героями настолки являются глухие жители, слышащие жители, глухая и слышащая «крыша» – мафиози, доктор и полицейский. Впрочем, Мария признает, что это пробный вариант, который она ещё хочет развить.

После игры, которая увлекла всех присутствующих, гости и участники VII Международного фестиваля театрального искусства «Территория Жеста» отправились кто домой, а кто в гостиницу, ведь впереди ждал второй день фестиваля.

Текст: Антон Скотников
Фото: Андрей Богатырев
Видео: Антон Лагутин/Мария Румянцева
Вёрстка статьи: Мария Румянцева

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

ОТКРЫТИЕ VII МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА «ТЕРРИТОРИЯ ЖЕСТА»

К моменту начала церемонии открытия «Территории Жеста» зал был полностью заполнен гостями и участниками фестиваля. 

Артисты Театра Мимики и Жеста выступили с пластическим номером «чемоданы», кружась в танце и на сцене появилась ведущая церемонии Татьяна Трофимова.

 Поприветствовав всех присутствующих, Татьяна предложила вспомнить, как зарождался сам фестиваль, представив видеоролик с моментами каждого фестиваля. С I фестиваля, стартовавшего в 2018 году, прошло уже 6 лет, а кажется, что это было вчера…

«Каждый фестиваль был по-своему уникален, на них были представлены разные страны, города, люди, они вызывали разные эмоции. Но всех объединяли и объединяют любовь к театральному искусству. А теперь…»

Татьяна не договорила, ее прервал иностранный гость в исполнении Игоря Стрелкина, который сокрушался, что потерял свой чемодан, в котором лежал подарок для Театра Мимики и Жеста.


Ведущая с готовностью выразила желание помочь в поисках багажа незадачливому путешественнику. На экране появился видеоряд с чемоданами, на которых были флаги стран и городов участников и гостей «Территории Жеста». На сцену вынесли уже сами чемоданы, но Иностранец не нашел среди них свой…

На сцену выпорхнули артистки Театра Мимики и Жеста Ольга Тимофеева и Ольга Вологжина с жестовой песней «Сестра». Что интересно, на сцене был представлен текст песни на русском и английском языках.


Их сменили Вадим Николаев, Сергей Семененко и Анастасия Заитова с танцевально-юмористическим номером. Только представьте: красавцы-актеры Николаев и Заитова сливаются в ярком танце, а рядом слегка неказистый Семененко вторит им, только в партнёрах у него самая обычная стремянка! Комический талант Семененко вызвал у зрителей немало здорового смеха.


Артистки Театра Ольга Тимофеева, Юлия Агапова, Алена Молоснова выплыли на сцену с танцевальным номером «Жар-Птица». К ним присоединился Иностранец, который продолжал искать свой чемодан, и с горя закружился с девушками в завораживающем танце. 


На сцене вновь появилась Ведущая (Трофимова), которая предложила Иностранцу (Стрелкин) позвонить в аэропорт Шереметьево.

Иностранец поведал сотруднику аэропорта по видеосвязи: «Мой чемодан большой, коричневый, с итальянским флагом! О, Боже, вот же он!»

Сотрудник аэропорта: «Не переживайте, скоро мы вернем вам чемодан!».


На сцене с Ведущей должен был появиться второй ведущий, но не смог. Тогда на помощь пришел Иностранец, который и перевел слова Ведущей с РЖЯ на международные жесты.

На сцену был в срочном порядке вызван начальник отдела культуры, молодежной политики и спорта ВОГ Геннадий Тихенко!

Геннадий Германович подчеркнул важность подобных фестивалей, которые выявляют новые таланты!

«Когда появляются участники из разных городов, стран, когда они делятся друг с другом опытом, идеями наработками это вызывает во мне гордость за наших людей!  Театр Мимики и Жеста уже давно организовывает подобные фестивали, 6-7 лет, и ВОГ всегда был рядом, помогая развивать культуру глухих и слабослышащих актеров, как профессиональных, так и любителей. Я рад и горд за нашу дружбу – дружбу глухих и слабослышащих людей из разных стран! Ведь всех нас объединяет жестовый язык, и мы все всегда будем дружны, независимо от того, какой мы нации!» – рассказал Геннадий Тихенко.


Ведущая и Иностранец раскрыли, что на фестивале будут вручены награды в следующих номинациях:

1. Лучший драматический спектакль,

2. Лучший музыкальный спектакль,

3. Лучший пластический спектакль,

4. Лучший кукольный спектакль,

5. Лучшая мужская роль,

6. Лучшая женская роль,

7. Лучшая мужская роль второго плана,

8. Лучшая женская роль второго плана,

9. Лучшая режиссерская работа,

10. Лучший театральный коллектив,

11. Лучшее художественное оформление спектакля,

12. Лучший актер-диктор.

А в жюри, которое определит лучших из лучших вошли:

1. Ольга Лапшина – актриса театра и кино.
2. Юлия Чекмасова – театральный режиссёр, хореограф.
3. Игорь Чигасов – актер, театральный режиссёр, педагог, руководитель театра TOGGER.
4. Максим Тиунов – актер, педагог, режиссер.
5. Председатель жюри фестиваля Роберт Фомин – директор, художественный руководитель Театра Мимики и Жеста.

По просьбе Роберта Фомина с речью выступила Ольга Лапшина: «Я очень рада, что меня пригласили в жюри этого замечательного фестиваля. Знаете, я 53 года прожила рядом с Театром Мимики и Жеста, но никогда не думала, что мне однажды доведётся стоять на этой сцене! У актёров, я считаю – самая лучшая профессия, дающая возможность умягчать сердца людей!»


Роберт Фомин тепло поблагодарил Ольгу Георгиевну за теплые слов и сообщил, что сегодня празднуется замечательный праздник: День переводчика русского жестового языка (РЖЯ). Роберт Валерьевич вручил 4 переводчикам РЖЯ, работающим в Театре, пышные букеты. Цветы из рук руководителя получили Наталья Проскурина, Анна Фурашова, Дарья Балбекова и Людмила Левина.


В этот момент на сцену вынесли-таки многострадальный чемодан Иностранца, который извлёк из нее статуэтку в виде маски человеческого лица с прижатым к губам пальцем и надписью: «Искусство не требует слов». Роберт был весьма растроган этим подарком, который займет важное место в его коллекции.


И на этом моменте церемония открытия VII Международного фестиваля театрального искусства Территория Жеста» была объявлена закрытой!

 Текст: Антон Скотников

Фото: Андрей Богатырев

Видео: Антон Лагутин/Мария Румянцева

Вёрстка статьи: Мария Румянцева/Кристина Фомина

Фестиваль проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.

Муниципальный театр жеста «Индиго»

«Провинциальные анекдоты»

город Томск

Одноактовая комедия «История с метранпажем» складывается вокруг шуточной истории, которая происходит в провинциальной гостинице «Тайга» и неожиданно приводит к парадоксальному финалу. В спектакле заняты глухие и слабослышащие артисты театра «Индиго», а также актрисы – сурдопереводчики.

По мнению режиссера Алексея Раева, пьеса, написанная в шестидесятых годах, и сегодня не теряет актуальные вопросы о столкновении человеческого и бюрократического абсурда времени. Меняется время и жизненные идеалы, но характер человека не изменить. Банальное бытовое событие перерастает в социальную сатиру на общество, в котором мы живем, и приводит к непредсказуемой развязке.

Пьесу Вампилова о человеческих слабостях и амбициях часто сравнивают с гоголевским «Ревизором». Анекдотический сюжет завязан на том, как одно слово переворачивает все с ног на голову. Таинственная должность «метранпаж» производит на администратора гостиницы примерно такое же действие, что и слово «ревизор» на персонажей пьесы Гоголя.

Калошин – администратор гостиницы «Тайга» (Александр Ларионов)
Потапов – командированный, по профессии метранпаж (Никита Тимофеев)
Рукосуев – врач, приятель Калошина (Дмитрий Коваленко)
Камаев – молодой человек, преподаватель физкультуры (Роман Захаров)
Марина – жена Калошина, официантка ресторана «Тайга» (Ольга Ларионова)
Виктория – девушка, устраивающаяся на работу (Анна Степанова)
Янина Карловна – помощник администратора гостиницы «Тайга» (Яна Бородина)
Озвучка сурдопереводчиками (Валерия Ананьина и Екатерина Емельянова)

Художественный руководитель – Постников Александр Федорович
Директор – Топчий Татьяна Александровна
Постановщик русского жестового язык – Раев Алексей Викторович, Онищук Наталья Владимировна
Режиссер-постановщик – Раев Алексей Викторович
Художник- оформитель, художник по театральным костюмам – Ахметова Полина Петровна

Театр-мастерская «ПРОТЕБЯ»

«ПроТебя»

город Москва

Мы приглашаем вас в путешествие по внутреннему миру человека, со всеми его прелестями, загадками, тревогами и переживаниями

Это диалог о том, как в спешке пролетают годы, а люди теряются в толпе

погружение

в глубину

себя

спектакль

протебя


Ангел хранитель (внутренний голос) – Глеб Рошинец
Персонаж 1 – Маргарита Забелина
Персонаж 2 – Артём Ерошенко 
Персонаж 3 – Татьяна Макурина
Безликие – Маргарита Забелина; Артём Ерошенко, Татьяна Макурина


Режиссер – Денис Сергеевич Малахов
Художник-оформитель – Дарья Алексеевна Кузнецова
Художник по театральному костюму – Дарья Алексеевна Кузнецова
Педагог по пластической выразительности – Глеб Олегович Рошинец